纽约大都会艺术博物馆也开设古埃及展览

近几十年来，古埃及主题展览已成为全球各大博物馆的明星项目。继上海博物馆文明古展之后，美国纽约大都会艺术博物馆也将掀起古埃及展览热潮。 10月12日，“埃及众神”特展在纽约大都会艺术博物馆开幕。近250种文化文化和艺术品，以古埃及重要神灵相关的图像为中心，讲述了不同阶层如何与古埃及神灵互动的故事。 12年前，纽约大都会艺术博物馆上次举办了一场吸引了大批观众的古埃及艺术大型展览，“埃及的众神”们就像一场盛大的归来。展厅里，许多埃及古文明中的知名人物齐聚一堂迎接观众。这里的面孔有些是观众熟悉的，有些可能是第一次见到。欧洲东部时间。在3000年的漫长历史中，古埃及人建立了庞大的信仰体系，拥有1500多个神祇。不同神的形体和性格特征有很多重叠。他们的服装、姿势或身体符号的轻微差异有助于人们识别和识别不同的人物。狮头女神瓦杰特的雕像在展览主题“展览之神”区域展出。文化文化包括大都会艺术博物馆收藏的珍品，还有一些是从波士顿美术博物馆和卢浮宫博物馆等其他领先机构的藏品借来的。本次展览覆盖了上届特展“萨金特与巴黎”所在的二楼宽敞的展厅。然而，展览的重点不是展示政治权力，而是传递精神共鸣。正如标题所提到的，展览呈现这是古埃及诸神的完整阵容，他们都是名为“不朽”的宇宙事业的执行者。古人认为，神灵可以以坟墓、庙宇、壁龛中的绘画、雕塑为媒介，进入人们所在的空间，参与人间与神界对话的仪式。对于法老和大祭司来说，日常仪式都是在神庙中进行的。非马哈尔家族成员的普通人无法进入圣所，因此他们通过崇拜偶像和献祭来与神灵建立联系。本次展览还呈现了古埃及25位重要的神灵，如法老头像的守护神荷鲁斯、战争女神塞赫麦特、创世之神拉、冥王奥西里斯等，让观众在展厅与他们进行心灵对话。展开全文 《踏步透特》，公元前 332-30 年，收藏于y 纽约大都会艺术博物馆 大都会艺术博物馆埃及艺术策展人戴安娜·克雷格·帕奇（Diana Craig Patch）和研究助理布伦丹·海林（Brendan Hainline）采用开放式展览布局，将许多独立的空间连接起来，每个空间都有一位古埃及神。因此，参观mGod的群众或寺庙的观众可能并不孤单。在这些空间中，众神的个性以及其中所包含的怪癖、矛盾和惊喜都得到了充分的展现。 AMUN-RA 雕像保护图坦卡蒙国王 展览一开始就给观众带来了惊喜。入口处，挂着一幅从卢浮宫博物馆借来的雕塑的庄严画面，上面刻着“它描述了两个人物：神节阿蒙-拉和法老图坦卡蒙。从当代的角度来看，《图坦卡蒙》无疑是一个耀眼的明星展览”。 虽然数量差不多，但神主力依然占据主导地位。对于一个令人惊叹的——多么黑暗的雕塑砂岩，女神坐在我国王旁边的王座上恩考雷。女神虽然身材稍高，但气场却更加雄伟。他所戴的王冠是一顶过度的王冠，周围环绕着逐渐变细的角，中间是一个柔软的黄色圆盘，象征着太阳。 女神的三联画中，哈索尔位于孟卡拉国王和来自古埃及哈洛姆地区的人物之间 这件哈索尔回到了公元前第二个千年，是从波士顿美术博物馆借来的。它是最早已知的女神图像之一，也是以哈索尔为主题的小型展览的主要文物。哈索尔长期以来一直对自己的崇高地位感到满意，为了纪念他而建造了寺庙，妇女们致力于为他服务，许多其他女神，如伊斯兰国，都在模仿他多变的性格。当他不可思议的时候——作为一个人，哈索尔是母性的倡导者；当他越来越像狮子或蛇时，他就成为信徒的看护者；当他以牛的形态出现时，他就变成了牛。宇宙的主力创造者，头顶白昼，为新世界带来光明。 在展出的众多文物中，观众可以一睹哈索尔的肉身：刻在石印上的小人物；乐器手柄上的半人半六面体；还有一个用乳白色雪花石膏雕刻而成的比例匀称的公牛头。他的少数事件都集中在一座巨大的砂岩雕像上，所有的面孔都因信徒的礼貌触摸而磨损。这部分为后续展示不同神灵的展区奠定了范例。 女神的救济玛特 玛特女神通常被描述为一位宁静而年轻的美人，她的形象是一个固定的角​​色和标志性符号：头发上竖起一根羽毛。马特，名字的意思是“正确”，是社会真理和正义等道德观念的守护者和仲裁者。他的工作是根据人们对这些想法的遵守情况来判断他们。在冥界审判时，他将天平的一端是羽毛，另一端是人心。人们只能希望两者的权重相等。 与女神玛特一样，天空之神荷鲁斯总是以一种形式出现：鹰身或鹰头。展览的盒子里有一座奇妙的石灰雕像，以坐在法老 Haremhab 旁边的 tRono 中的人的形式描述了他。老王嘴角微微上扬，神情显得有些关心，又有些戏谑。但总的来说，多样性是古埃及诸神的主要形象，跨物种的融合是他们的发展方向。 石灰石双雕像：霍伦赫布和荷鲁斯 透特之月在一些邪教图像中会以苍鹭头的形象出现，而在另一些图像中则会以狒狒的形式出现。这位名为赛特的两面神象征着善与恶，也被称为“混沌中的混沌”，他被描述为一个噩梦般的混血儿，一个长着角、猪鼻子和叉尾的怪物。有一个具有猫科特征的女神还有很多，巴斯特和萨赫麦特是最具代表性的两个。他们在几千年前就已为公众所熟知，现在仍然以博物馆而闻名。 托特神变成了朱鹭，追随者站在他一边 由于埃及的大部分古代艺术都以埋葬形式幸存下来，因此我们很可能将创造它的文化视为自然病态和死亡。然而，这次大都会博物馆特展的主题是，即使面对死亡，它们仍然拥有令人难以置信的生命力。 一张图清晰地描述了女神坚果的天堂。这幅画画在一个名叫Wedjarenes的女人和半身像的棺材内盖上。坚果被描述为一个孩子，身材强壮，几乎赤身裸体，双脚伸展。一个橙色的球就像一个篮球一样被推到了他的头顶上，另一个较小的球坐在他的两腿之间。怎么可能呢？因为他每晚都会吞下太阳黎明时分重生。永恒的轮回，正是人在棺材里将要经历的永恒旅程。 维哈雷内斯的棺材 失去作为一种活跃的、巨大的状态是艺术作品的主题。这种状态应该是在所有之中。诚然，博物馆的大量藏品只有贵族和牧师阶层才能接触到。但当时当地也有一种充满活力的宗教，圣像被放置在家庭祭坛上或停放在街道上的船形花车上。在陈列柜中，观众可以看到一个类似漂浮物的装置，上面承载着一组小雕塑。 展览现场，展柜呈船形排列，展柜内摆放着小型雕塑。它是当时本土宗教中的雕塑，在家庭祭坛上形成。 当跨越今生与来世之间的液体界限时，每个人的过程都是一样的。古埃及人将被引导到下一个豺狼头之地豺狼的头。他瘦得像萨路基猎犬，被命名为阿努比斯。他将带领古人遇见最具魅力的诸神——奥西里斯。他是埃及永恒的领袖和未来地球的主宰。 阿努比斯石灰石雕像，地狱的头，作为卧犬 奥西里斯在画廊的尽头多次露面。在大多数展览中，奥西里斯都穿着他标志性的服装：从头到脚就像白色绷带。这个形象背后有一个故事：奥西里斯杀死了塞特，又杀死了他；奥西里斯的妹妹兼妻子，女神伊西斯，是穆林写下他的身体并让他复活的。 展览的最后出现了一组三尊金雕。带着荷鲁斯、奥西里斯和伊斯兰国鹰头的孩子们以舞者般的姿势站在上帝的右侧。左边是头戴当天王冠的ISIS，展现出训练有素、优雅的姿态——他们组成了最高级别的告别阵容，在观众席上完成了告别仪式的模式。 维尔科med 欢迎：鹰头荷鲁斯、裹着裹尸布的奥西里斯，以及三个戴着号角和太阳盘的 ISIS 雕像 《奥西里斯、荷鲁斯和伊斯兰国》，埃及第二十二王朝，卢浮宫博物馆藏 但奥西里斯本人并没有站起来。他盘腿坐在方柱顶端，膝盖靠近下巴。她身材矮小，肩膀窄，耳朵又大。他的脸看起来年轻又苍老，但又不像老人那样稚嫩。虽然他戴着王冠，但看上去却很年轻。他定睛一看，他的眼里是什么？想知道吗？思维？惊人的？这一切都是对这场大秀的自然反应。 崇拜奥西里斯的石碑 展览将持续至2026年1月19日。返回搜狐查看更多